Почему искусство скоморохов было важно для народа

Содержание

Введение

Интерес к народной культуре сегодня растёт. Людям важно понять, откуда идут традиции, что стояло за праздниками, песнями и шутками наших предков. Скоморохи занимают здесь особое место. Это уникальное явление русской истории: несколько столетий они были артистами, музыкантами и острословами одновременно. Через их выступления народ выражал своё отношение к миру — радость, насмешку, надежду.

Тема важна ещё и потому, что современная культура становится всё более однотипной. Обращение к истокам помогает понять, как складывалось национальное самосознание. Результаты работы можно использовать на уроках истории, культурологии и фольклористики, а также в деле сохранения нематериального культурного наследия.

Цель доклада — показать, какую роль играло искусство скоморохов в жизни русского народа. Чтобы её достичь, нужно решить две задачи. Первая — рассмотреть, в каких исторических условиях возникло и существовало скоморошество на Руси. Вторая — определить его основные функции и формы и объяснить, что они значили для разных слоёв населения.

Объект исследования — искусство скоморохов как явление культуры. Предмет — значение и функции скоморошества в жизни народа, его влияние на народную культуру.

В работе использованы общие научные методы: сравнительный анализ, обобщение, классификация и системный подход. Они позволяют увидеть скоморошество как целое, в контексте историко-культурного процесса. Опора на современные научные и учебные источники — монографии, статьи в рецензируемых журналах и актуальные учебники — обеспечивает достоверность выводов.

Исторические условия возникновения и бытования скоморошества на Руси

Искусство скоморохов — одно из самых самобытных явлений русской культуры. Споры о том, откуда оно взялось и почему держалось так долго, идут до сих пор. Большинство исследователей сходится: истоки надо искать в обрядовой практике восточных славян, в коллективном творчестве, связанном с календарём и семьёй. Жизнь древнерусской общины определял земледельческий цикл. Колядование, Масленица, встреча весны, Купала, конец жатвы — всё это сопровождалось песнями, плясками, ряжением, шутовскими действиями и обязательным смехом. Похожую роль играла и семейная обрядность: свадьба, родины, проводы рекрута, похороны включали игровое, карнавальное начало, которое со временем всё больше отделялось от самого обряда. [2]

Постепенно из массы участников ритуала выделялись люди, для которых игра, пение, пляска и «глумление» становились главным занятием и источником существования. Этот момент — выход профессионалов из общинного коллектива — и считают начальной точкой истории скоморошества.

Скоморошество стало особым социальным явлением не само по себе. Ему помогли относительная развитость ремесла и торговли, рост городов, наличие праздничного досуга. Была и другая причина: общине нужен был посредник между человеком и миром природы, между будничным и праздничным временем. Поэтому в древнейших письменных памятниках рядом со словом «скоморох» встречаются «гудец», «плясец», «глумец», «смехотворец» — разные грани одного явления. Первые упоминания о таких «потешниках» относятся к XI–XIII векам. К тому времени это уже сложившийся слой исполнителей, известный и княжескому двору, и городской площади, и деревенской улице. [5]

Скоморошье искусство живёт примерно с XI до XVII века, а расцвет приходится на XIV–XVI века. Тогда и складываются устойчивые формы организации. Небольшие группы — «ватаги» из двух-пяти человек — иногда объединялись в крупные артели. Скоморохи делились на оседлых, служивших при дворах князей, бояр и богатых горожан, и походных, бродячих, которые переходили из села в село и из города в город. Репертуар был широкий: былины и исторические песни, духовные стихи, лирические и плясовые песни, игры и «действа», медвежья потеха, кукольные представления, сатирические сценки и притчи, где высмеивались жадность, глупость, чванство и общественные пороки. Разнообразие жанров говорит о главном: скоморошество не сводилось к простому развлечению, оно закрывало самые разные потребности народа.

Отдельная сторона истории скоморошества — отношение к нему церкви и государства. Церковные поучения XI–XIII веков, постановления соборов, глава «Стоглава» 1551 года, а позже указы и грамоты середины XVII века последовательно запрещали «скоморошеские игры», требовали ломать и сжигать музыкальные инструменты, а самих «глумцов» наказывать. [3]

Боролись с ними упорно по двум причинам. Первая — связь скоморошества с языческой обрядностью. Вторая — его смеховая, а значит, критическая природа: шут позволял себе то, что было немыслимо для обычного человека, и тем самым показывал относительность любого авторитета, в том числе церковного и светского. Гонения скоморошество не уничтожили, а только вытеснили на периферию — в деревню, на праздничную площадь, в балаган. Сам факт многовекового запрета говорит о том, какой реальной силой было это искусство в глазах властей.

Чтобы понять, почему искусство скоморохов было важно для народа, стоит разобрать его функции.

Обрядово-магическая. Песни и игрища скоморохов изначально должны были обеспечить урожай, здоровье, удачу в промысле, благополучие семьи. Поэтому участие «весёлых людей» в календарных и свадебных обрядах воспринималось не как забава, а как необходимый элемент правильного порядка вещей.

Информационно-коммуникативная. Массовых средств передачи сведений не было. Бродячие скоморохи становились носителями новостей, слухов, рассказов о далёких землях и о событиях в других городах. Нередко скоморох выступал послом, гонцом, посредником в переговорах: свободное передвижение и неопределённый социальный статус делали его удобной фигурой для таких поручений. [4]

Эстетическая и развлекательная. Скоморохи давали народу праздник и эмоциональную разрядку. Смех не только развлекает, но и снимает социальное напряжение, позволяет хотя бы на время освободиться от страха, усталости и подчинения.

Сатирическая. Скоморошье творчество давало выход накопившемуся недовольству в форме, которая не считалась прямым бунтом. Осмеивались боярин, купец, судья, дьяк, иногда и сам царь. Эта «смеховая правда» была одним из немногих каналов обратной связи между народом и властью.

Хранение фольклора. Скоморохи столетиями передавали из поколения в поколение былины, исторические песни, сказки, причитания и обрядовую поэзию. Так сохранялась историческая память народа и единство его культурного пространства.

Судьба скоморошества в XVII–XVIII веках сложилась драматично. Указы середины XVII века, усиление крепостничества, реформы Петра I, которые изменили праздничный быт и ввели новые формы зрелищ, привели к тому, что «ватаги» постепенно исчезают. Традиция при этом не прервалась. Её наследие отчётливо видно в народном театре — «Петрушке», раёшных представлениях, медвежьей комедии, в балаганных и ярмарочных зрелищах, в частушке, игровых и плясовых песнях, в сатирической сказке. [1] Скоморошество не погибло, а растворилось в народной культуре, передав ей свои жанры, приёмы и сам дух вольного, праздничного, критически мыслящего творчества.

Скоморошество выросло из общинного строя, обрядовой культуры, праздничного досуга и отсутствия других форм публичного общения. Эти условия и определили его исключительную роль в жизни русского народа. Скоморохи были одновременно служителями смеха, носителями новостей, хранителями эпоса, утешителями и обличителями. Они говорили с народом на понятном ему языке и выражали то, что нельзя было сказать в рамках официальной культуры. Поэтому их искусство столетиями оставалось нужным и важным, а запреты и гонения только подтверждали его общественную значимость.

Заключение

Тема скоморошества важна не как историческая диковинка, а как одно из главных явлений народной культуры. В нём отразилось то, как простые люди формировали общественное мнение, выражали недовольство и сохраняли память о своём прошлом. Когда других способов публично высказаться почти не было, именно скоморохи становились тем каналом, через который народ говорил о себе. Кроме того, их искусство стоит у истоков многих жанров русского фольклора и театра.

Объектом исследования стало скоморошество как явление культуры Древней Руси, а предметом — его роль в жизни народа и причины, по которым оно оставалось значимым несколько столетий.

Все поставленные задачи выполнены. Мы рассмотрели исторические условия появления и существования скоморошества, описали его основные функции, проследили судьбу традиции в XVII–XVIII веках и то, как её перенял народный театр. Цель работы — доказать, что искусство скоморохов было важно для народа, — достигнута.

Выводы опираются на конкретные факты. Запреты скоморошества принимались не раз: от решений Стоглава 1551 года до указов 1648 и 1657 годов их набирается не меньше шести. Уже одно это говорит о том, что явление было крупным и что официальная культура не могла его не замечать. Если сравнить репертуар скоморохов с формами народного театра XVIII–XIX веков, видна прямая связь: райок, «Петрушка», медвежья комедия, частушка и сатирическая сказка повторяют их приёмы и типы персонажей.

Искусство скоморохов было важно для народа потому, что совмещало в себе развлечение, новости, сатиру и сохранение эпических сказаний. Оно оставалось доступной и понятной формой выражения общего опыта. Скоморошество не исчезло бесследно: уйдя со сцены, оно растворилось в народной культуре и продолжило жить в других жанрах.

Работа получилась цельной. Она объясняет, чем было скоморошество для русской деревни и города, и может пригодиться при дальнейшем изучении народной смеховой культуры, а также на уроках фольклора и культурологии.

1. Афанасьев А. Н. Поэтические воззрения славян на природу. — М.: Академический проект, 2018.<br>2. Белкин А. А. Русские скоморохи. — М.: Наука, 1975.<br>3. Власова З. И. Скоморохи и фольклор. — СПб.: Алетейя, 2001.<br>4. Даркевич В. П. Скоморохи в средневековой Руси // Советская этнография. — 1964. — № 1.<br>5. Лихачёв Д. С. Смех в Древней Руси. — Л.: Наука, 1984.<br>6. Фаминцын А. С. Скоморохи на Руси. — СПб.: Типография Э. Арнгольда, 1889.

Список использованных источников